viernes, 13 de septiembre de 2013

Ballet en Santa Marta por parte de la Escuela de danzas Terpsícore;


Implementar cultura y disciplina es una de las funciones principales de Terpsícore, fundada hace 44 años por María Mercedes Villamil y su hija Denise Romero de Campo. María Bernarda Olarte cuenta su experiencia.

Desde sus inicios, esta ha buscado el reconocimiento a la hermosura de la danza. El recinto totalmente iluminado, las paredes cubiertas de espejos decorados con detalles florales, la música clásica de fondo  y su elegancia incomparable hace respirar tranquilidad, armonía y sentir el deseo de observar algún grupo de bailarines al vuelo que adornen la vista de aquel que tiene la dicha de ingresar a la Escuela de Danzas Terpsícore.

La satisfacción de ser el primer ballet en Santa Marta fue la idea que incentivó María Mercedes Villamil de Romero y su hija Denise Romero de Campo a fundar la escuela que poco a poco se fue robando el corazón de las familias de la ciudad.

Su fundadora, Merce, como sus alumnas le llamaban, fue una mujer con ideas siempre innovadoras, su perseverancia y amor al arte fue inculcado en cada una de las estudiantes que tuvo el privilegio de recibir sus clases. Su rostro siempre impecable, su temperamento fuerte además de la disciplina con que dictaba cada clase le hacían ver como la bailarina ideal y el ejemplo a seguir de toda danzarina.

Denise Romero, su hija, siempre muy dulce y atenta a las peticiones de sus alumnas, conservaba la idea del ballet limpio que le inculcó su madre. Sus pasos de baile marcados a diario con la mayor delicadeza y feminidad que se busca en las verdaderas bailarinas del ballet.

 “El ballet no se hace, con el ballet se nace”, esta frase que caracterizó a las fundadoras, permitía que cada aspirante a bailarina creciera en un mundo donde la danza es vida, además de hacer crecer el amor por el ballet en todo aquel que pisara la escuela.

Sus alumnas reconocen el ballet  como el padre de la danza, debido al hecho que sus conocimientos son esenciales para conseguir perfección en cualquier tipo de bailes.
La Escuela de Danzas Terpsícore busca por lo general que sus alumnos aprendan el arte con total disciplina y concentración para lograr pasos limpios y admirables, además de la delicadeza y serenidad que debe apoderarse del personaje.

Todo aquel que observa un grupo de bailarines en medio de un recital, tiende a imaginarse que el ballet es algo leve y delicado, pues esto es lo que debe reflejar el bailarín a la hora de presentar un baile. Pero en realidad, el ballet es más que movimientos de ave, pues se requiere de una fuerza corporal admirable, el dolor en diversas partes del cuerpo es uno de los aspectos que caracteriza la danza.

La escuela inculca que el baile es algo de todos los días, pues para lograr ser un bailarín o bailarina admirable se necesita dedicarle mucho tiempo al arte. Por esto es de de gran importancia tomar la danza como una profesión, ya que puede consumir hasta 8 horas diarias.

Ingresar al salón de baile nace una sensación de familiaridad y magia. Sus maestras Silvia Margarita García y María Bernarda Olarte con la ayuda de su fundadora Denise Romero de Campo, han buscado mantener la academia en alto, a pesar de la reciente muerte de María Mercedes, a quien se recuerda con gran admiración y cariño, pues fue una madre para sus bailarinas.

Para conocer un poco más ciertos aspectos de la Escuela de Danzas Terpsícore se entrevista a María Bernarda Olarte, quien refleja agrado y concentración a la hora de conversar.

-       ¿Cuál es su función en la escuela?
-       Soy maestra y anteriormente fui secretaria.
-       ¿Hace cuánto tiempo labora en la escuela?
-       Estoy trabajando hace 3 años, y recibo clases aquí hace 8 años.
-       ¿Cuántos años tiene la escuela de brindar sus servicios a la comunidad samaria?
-       La escuela cuenta con 43 años de ofrecer danza a Santa Marta.
-       ¿Dónde se inició la escuela?
-       La escuela abrió sus puertas en la calle 22 con carrera tercera. Hoy día calle 22 con carrera cuarta.
-       ¿Qué otras clases aparte del ballet se dictan actualmente en la escuela?
-        Bueno, actualmente se dictan clases de danzas nacionales, donde se enseña cumbia, joropo y sanjuanero. Danzas internacionales que son zamba, mexicana, español, árabe, además de danzas contemporáneas como hip hop, salsa y jazz.
-       ¿En cuántos niveles se clasifica el ballet?
-       El ballet se clasifica en cuatro niveles: nivel tres; donde hay niñas de tres a seis años, nivel seis; donde se encuentran niñas de siete a ocho años, nivel ocho que son alumnas de nueve a catorce años y nivel diez que son de catorce en adelante.
-       ¿Cuál es la edad primordial para iniciar ballet?
-       La edad ideal está entre los siete y ocho años, pues a esa edad ya las alumnas pueden captar mejor los pasos y pueden empezar con disciplina.
-       ¿En cuántas partes se divide la clase de ballet?
-       La clase se divide en dos partes que es el calentamiento, que puede ser en la barra o en el piso, y luego los pasos del ballet como son los jetes, plies, entre otros.
-       Hablando un poco de sus gustos, ¿qué es lo que más le llama la atención de la danza?
-       Me llama mucho la atención el hecho de despertar delicadeza, feminidad y serenidad. Me llena de satisfacción ver el avance de las niñas, además que el ballet te enseña a tener siempre un rostro que muestre carisma y tranquilidad.
-       ¿Qué es lo más difícil a la hora de dictar una clase de ballet?
-       Lo  más difícil sin duda es mantener la disciplina porque muchas veces las alumnas creen que vienen a jugar y hay que prestarle mucha atención a la danza, no cogerla como un juego.
-       ¿Qué es lo que más admira de la fundadora María Mercedes Villamil?
-       Lo que más admiro de ella es su perseverancia y el amor por el arte.
-       ¿Qué consejo le da a la comunidad samaria para enriquecer el arte en Santa Marta?

-       Es importante que valoren el arte porque permite crecer cultura y mantener disciplina.

Noche de cisnes mágicos

El Ballet Nacional de Cuba presentó 'El Lago de los Cisnes' en el Teatro Trívoli de Barcelona la noche del viernes con su elenco más joven. La emoción se desato cuando Alicia Alonso hizo su aparición  en el escenario al final de  la representación.

La compañía actuará en el Teatro Trívoli de Barcelona hasta el 15 de septiembre y continúa hasta completar tres meses de gira por España.

Se mostró gran disciplina en el elenco, brillando con excesiva técnica y belleza más el hipnótico estilo representativo del Ballet Nacional de Cuba.

Dani Hernández y Anette Delgado fueron los protagonistas de la presentación. Delgado deslumbró al público con sus perfectos movimientos de brazos y Hernández con sus saltos y giros. 

Alicia Alonso creó hacia 1950 la versión de 'El Lago de los Cisnes' del Ballet Nacional de Cuba, la cual está basada en la original de Marius Petipa y Lev Ivánov, omitiendo el abuso de la pantomima y potenciando el baile que brinda agilidad a la historia.





Noche de cisnes mágicos

Emotiva, virtuosa, apasionada y vital es El lago de los cisnes que propone el elenco más joven del Ballet Nacional de Cuba. La noche del viernes en el Teatro Tívoli de Barcelona se produjo una comunión perfecta entre público y bailarines, convirtiendo el patio de butacas en un caudal de emoción. Emoción que se desató cuando Alicia Alonso, a las puertas de cumplir 93 años, salió a saludar a escena al final de la representación. Los largos y cálidos aplausos, sumados a los sentidos bravos, iluminaron los ojos de la mítica bailarina.
En cuanto a la pareja protagonista, los bailarines Dani Hernánez y Anette Delgado, exhibieron una apabullante técnica y una fuerte personalidad escénica. Hernández tiene una salto y giro seguro y es un excelente portador, pero su mejor don es su expresividad: su gran amor por Odette consigue que duela el corazón del espectador. Delgado es una virtuosa bailarina con un sublime movimiento de brazos. Candor y perversidad se entrelazaron en su doble papel de Odette/Odile: en la variación del cisne negro clavó los 32 fouettés. Una vez más, el magnífico elenco que forma el Ballet Nacional de Cuba, que este año cumple 65 años, brilló. El trabajo coral mostró una gran disciplina. Su hipnótico estilo es una combinación perfecta de técnica y de expresiva belleza, a la que se suma el temperamento de su raza. El movimiento de brazos de la escuela cubana encierra el secreto del elegante aletear de los cisnes. Los 22 cisnes del segundo acto hechizaron al espectador.
El Ballet Nacional de Cuba, que actuará en el teatro Tívoli hasta el 15 de septiembre, estará tres meses de gira por toda España. Una ocasión, donde sea, que no puede dejarser escapar.

viernes, 30 de agosto de 2013

Primera Bailarina del American Ballet, Xiomara Reyes, bailara en Viladecans;

Xiomara Reyes, primera bailarina del American Ballet, protagoniza hoy un paso a dos en el Átrium Viladecans durante la gala final del IBstage en Barcelona.

La cubana imparte clases de un paso a dos en el Auditori de Barcelona durante el ¨stage¨ internacional de danza con costo de 780 euros, reuniendo a 160 alumnos de todo el mundo, cuarenta de ellos españoles, información brindada al fundador y director del curso, Efe, Leo Sorribes. 

Reyes bailará Don Quijote con uno de los alumnos, Ángelo Greco, procedente de la Academia de Teatro de La Scala en Milán, en la gala de clausura que reune actuación de alumnos y profesores.

Grandes estrellas del American Ballet como Cynthia Hervey o la protagonista de la película ¨Dancers¨Julie Kent participan en el ¨stage¨realizado por primera vez en Barcelona.

Primera bailarina del American Ballet, Xiomara Reyes, bailará en Viladecans;

La estrella del American Ballet y exbailarina del Ballet Nacional de Cuba Xiomara Reyes protagonizará el día 31 un paso a dos en el Àtrium Viladecans durante la gala final del IBstage que se está celebrando en Barcelona.



La bailarina cubana imparte clases de paso a dos en el "stage" internacional de danza que reúne a 160 alumnos de todo el mundo, cuarenta de ellos españoles, en el Auditori de Barcelona, ha informado a Efe Leo Sorribes, fundador y director del cursillo.
Reyes bailará Don Quijote con uno de los alumnos Angelo Greco, procedente de la Academia de Teatro de la Scala de Milán, en una gala en la que actuarán alumnado y profesores.
Participan en los cursos de este "stage", que se realiza por primera vez en Barcelona, grandes estrellas que bailan o bailaron en el American Ballet como Cynthia Harvey o Julie Kent, protagonista junto a Mijail Barishnikov de la película "Dancers".
El IBStage, que se celebró el año pasado en Castelfranco Veneto, cerca de Venecia, es un curso itinerante que se celebra en el auditorio barcelonés tras "las dificultades halladas en nuestra primera intención" de celebrarlo en el Institut del Teatre de Barcelona, se ha quejado Sorribes.
El cursillo barcelonés se celebra hasta el 30 de agosto, cuesta 780 euros y tiene como colofón una gala en la que participan profesores y alumnos

El lago de los Cisnes;

Toda bailarina busca siempre llegar a ser la primera figura protagonizando 'El Lago de los Cisnes', se convierte en el sueño más grande de toda persona gustosa de este tipo de arte, es por tal motivo que desde las primeras clases se comenta acerca de la perfección que se debe obtener para llegar a ser ballerina la pieza, hecho que llena de entusiasmo a las futuras figuras del ballet.

En esta ocasión el New York City Ballet muestra la grandeza de su presentación.

viernes, 23 de agosto de 2013

La nueva adquisición;

Durante un muy pequeño descanso las maestras de ballet luchan  a regañadientes con las pequeñas para que eviten los gritos constantes, es necesario comportarse como todas unas damitas dentro y fuera de la escuela de ballet, las chicas de edad intermedia, entre los 10 y 14 años, huyen al camerino a enriquecer sus conocimientos con un nuevo libro que trae cantidad de información acerca del uso de las puntas, Ballet Shoes de Noel Streatfeild. Con todo el entusiasmo del mundo empiezan a leer por el hecho de estar próximas a usar las tan anheladas zapatillas de punta de toda bailarina.